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Diana Fernández González – Centro Superior de Diseño de Moda

laclasse — Wed, 17 Jun 2015 16:09:39 +0000

https://vestuarioescenico.wordpress.com/sobre-la-autora/

Diseñadora, pedagoga e investigadora. Nació en Nueva York, Estados Unidos.
Titulada en 1972 de Diseño Teatral en la Escuela Nacional de Arte y Licenciada en 1984 en Teatrología por el Instituto Superior de Arte de La Habana.

Como diseñadora teatral ha creado el vestuario para más de veinte puestas en escena. En el campo cinematográfico, ha diseñado el vestuario de mas de veinte largometrajes, cortos y series para televisión, entre los que se destacan: La Bella del Alhambra, la serie La botija (ambas premiadas como mejor vestuario en el Festival de Cine de la UNEAC de La Habana, Premio Caracol en 1990), y Algo más que soñar, serie para la TV. Otros trabajos como diseñadora de vestuario, han sido: la serieCurro Jiménez II, para SG Producciones y Antena 3,Cuarteto de La Habana de Fernando Colomo, Pata Negra de Luis Oliveros y Roble de Olor de Rigoberto López, entre otras.

En la docencia, posee más de treinta años de experiencia. Ha desarrollado un amplio trabajo en la elaboración de planes y programas de estudio sobre Historia y Teoría del Traje, la Plástica Escénica y el Diseño de Vestuario en diversas instituciones docentes de Cuba y España.

Ha participado como ponente invitada en eventos científicos, cursos, jornadas y congresos en Cuba, España y otros países como Ecuador, Nicaragua, México, Colombia, Polonia, Finlandia y República Checa. Ha escrito y publicado artículos y textos sobre su especialidad, entre ellos: El traje: glosario de términos (1990), El traje: fundamentos para su diseño en la escena(1991); El traje: apuntes sobre su evolución histórica (1991), La moda en el vestir: consideraciones sobre su valor comunicativo (1996). Colaboradora habitual con artículos en revistas como Arqueología del Siglo XXI, en la cual ha publicado más de 10 artículos relacionados con la Historia del Traje. Ha recibido premios y menciones por su labor de investigación.

Profesora desde 1992 del Centro Superior de Diseño de Moda, adscrito a la Universidad Politécnica de Madrid, donde imparte la asignatura de Historia del Traje. Asimismo ha organizado e impartido cursos sobre el Traje Histórico y Diseño de Vestuario Escénico en diversas instituciones españolas. Profesora desde 1997 en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), al frente de la asignatura El traje en la historia y en la ficción cinematográfica, para la especialidad de Dirección de Arte. Profesora colaboradora en otros centros docentes como: la Universidad Carlos III (Máster en Comunicación de Moda y Belleza Vogue); la Universidad Francisco de Vitoria (Máster de especialización en Periodismo de Moda), la Facultad de Arquitectura de la UPM (Máster en Diseño de Arquitectura de Interiores), entre otros.

CSDMM vestuario escénico

laclasse — Wed, 17 Jun 2015 16:07:01 +0000

http://www.csdmm.upm.es/pages/vestuarioescenico.html

Estamos reestructurando el Programa de Cursos Especiales del Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid.Esta es la información del curso pasado y próximamente publicaremos toda la información actualizada.

/ FUNDAMENTACIÓN Y DEFINICIÓN “ el traje y la moda en el vestir son sus referentes; el diseño básico, su herramienta y el drama, su “alma”. Todo ello bajo una sólida interrelación en la cual formas, color, texturas deben adquirir la fuerza expresiva demandada por cada personaje en escena ”

El vestuario escénico, especialidad que agrupa a aquellos elementos de la escena vinculados con la imagen del personaje dramático, no adquirió su carácter de componente activo y plurifuncional del espectáculo hasta entrado el siglo XX, con las reformas escénicas de principios del siglo. En la actualidad, la función meramente descriptiva del vestuario escénico ha sido sustituida por el logro de una integralidad que conjugue diversos aspectos. El primero y más importante de ellos es su vinculación con el resto de los signos visuales de la representación (escenografía, iluminación y en el caso del cine, fotografía) para integrarse a un código visual general a partir del tratamiento de los elementos configurantes de la imagen y su sintaxis.

La condición de arte colectiva e interdisciplinaria de la manifestación escénica hace que la composición del entorno, la ambientación, constituya uno de los aspectos de mayor eficacia comunicativa: El diseño escénico desempeña un papel fundamental en la creación de la atmósfera visual al poseer cada elemento de la composición plástica diversas funciones y valores estéticos e informativos, muchos de los cuales son insustituibles aún por el mejor de los textos dramáticos.

Pero aún dentro de ese código general, el vestuario escénico debe ser capaz de crear un sistema interno de relaciones que posibilite al espectador una “lectura” que no se agote después del reconocimiento inicial de informaciones “externas” sobre el portador (sexo, edad, época, lugar) sino que se convierta en emisor de signos en función de la acción y de la evolución del personaje.

Para lograrlo, el diseñador de vestuario debe poseer una sólida formación que garantice no solamente las habilidades en las soluciones de aspectos del diseño en general y el conocimiento de las formas del traje histórico, sino la aplicación de todo ello al concepto dramático y al lenguaje propio de cada medio escénico.

/ OBJETIVOS/ Valorar el diseño de vestuario como componente del diseño escénico, destacando sus cualidades estéticas y expresivas dentro de la conformación de la atmósfera visual de todo espectáculo.

/ Aplicar una metodología para la creación a partir del conocimiento de las diversas fases de trabajo del diseño de vestuario adecuado al lenguaje expresivo y a las peculiaridades técnicas y organizativas de los diferentes medios escénicos.

/ Conocer las peculiaridades formales y conceptuales del vestuario escénico en su evolución dentro de la historia del teatro y del cine así como las diversas tendencias actuales en el arte teatral y cinematográfico.

/ Conocer una metodología para el estudio e investigación de la evolución de las formas del traje, a partir de su periodización y del manejo de las principales fuentes bibliográficas.

/ Dominar las categorías de la dramaturgia textual y representacional para su traslado a las potencialidades expresivas del vestuario dentro de la imagen total de la representación escénica.

/ Valorar la importancia de los aspectos organizativos y el control de presupuestos según los diversos medios escénicos.

/ PROGRAMA

INTRODUCCIÓN:
Concepto de diseño escénico. El vestuario dentro de la plástica escénica. Funciones icónica, indicial y simbólica del vestuario escénico. Teoría de la imagen aplicada a la plástica escénica.

EL VESTUARIO ESCÉNICO:
Definición y componentes del Vestuario Escénico. Carácter referencial, dramático, funcional y estético del vestuario en la escena. Consideraciones del diseño de vestuario para diferentes manifestaciones: Teatro, Cine, Televisión, Danza, Musical, etcétera.

FUNDAMENTOS PARA LA CREACIÓN DEL VESTUARIO ESCÉNICO:
Dramaturgia textual y representacional. Categorías de análisis dramatúrgico aplicados al diseño de la escena. Traje histórico y traje escénico: de la historia a la ficción. Diseños artísticos y técnicos por departamentos de realización. Peculiaridades del vestuario en los distintos medios y su organización según requerimientos de los departamentos y la producción.

CREACIÓN DE UNA PROPUESTA DE DISEÑO DE VESTUARIO ESCÉNICO:
Análisis de texto y caracterización de personajes. Investigación formal y conceptual. Primeros bocetos, diseños técnicos y artísticos. Ejecución y presentación del dossier de diseño: un proyecto teatral y un proyecto cinematográfico.

/ TALLERES OPCIONALES

Se ofertarán Talleres Opcionales para aquellos estudiantes que deseen profundizar en los aspectos de representación gráfica de las ideas y/o realización de partes del traje escénico. Dichos talleres exigen un pago adicional al precio total del curso.

/ DESGLOSE DE MATERIAS

• Diseño de Vestuario Teatral

• Diseño de Vestuario Cinematográfico

• Teoría e Historia del Traje

• Dramaturgia aplicada a los diversos medios escénicos

• Textiles

• Proceso de la producción

• Fundamentos técnicos para la realización del vestuario escénico

/ DOCENTES

Diana Fernández
Diseñadora de vestuario escénico. Profesora de Historia y Teoría del Traje.

Derubín Jácome
Director Artístico y diseñador escénico. Profesor de Vestuario escénico.

Lucina Llorente
Experta en historia de los tejidos. Investigadora, docente en varias instituciones universitarias. Especialista del Museo del Traje.

Rocío Redondo
Diseñadora de vestuario, especializada en cine

Margorzata Zak
Diseñadora escénica, pintora, profesora de Diseño de Personaje.

Eva Iszoro
Arquitecta, diseñadora escénica y de moda, especialista en técnicas de vestuario teatral.

Daniel Sarasola
Escritor y experto en dramaturgia. Profesor en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

/ DIRIGIDO A

Graduados de Bellas Artes, Arquitectos, Titulados en Diseño, Licenciados en Ciencias de la Información y profesionales no titulados -con experiencia demostrable en el sector- interesados en ampliar su formación.

Requisitos de inscripción:
Adjuntar: Curriculum vitae, recibo de pago de reserva de plaza, expediente académico y/o carta de recomendación (opcional)

la admisión de las solicitudes estará sujeta a los criterios del Comité de Selección.

Plazas Limitadas

/ DURACIÓN

• Total horas: 160 horas
- 124 horas teórico-prácticas
- 16 horas visitas
- 20 horas realización Proyecto Final de Curso

Fechas:
6 de octubre a 11 de diciembre de 2014

Horario:
De lunes a jueves de 16,00 a 20,00 horas.
(Habrá algunas actividades específicas en viernes).

Visitas y actividades:
Museo del Traje / Casas de realización de vestuario escénico / Teatros / Showrroms

Sedes del curso:
/ CSDMM (clases teórico-prácticas) Ctra. de Valencia, Km7, Campus Sur UPM, 28030, Madrid

/ RESAD (visitas) Avda. de Nazaret 2, 28009, Madrid

/ Museo del Traje (clases Historia Textiles). Avenida de Juan de Herrera, 2. 28040, Madrid.

/ PRECIO

2.500 €
Imprescindible reserva de plaza

( 300€ – a descontar de matrícula ó a devolver en caso de no ser admitido )
(Pueden solicitar una reducción de la matrícula de 1.000€ los alumnos del CSDMM, de la Universidad Politécnica de Madrid y de entidades miembros del Patronato de la Fundación FUNDISMA y entidades colaboradoras, a decisión de la dirección de FUNDISMA)

Periodo de inscripción:
de mayo a septiembre de 2014

Inscripciones:
solicitud de plaza

IMPORTANTE: la admisión de las solicitudes estará sujeta a los criterios del Comité de Selección y la Organización podrá suspender el curso si considera que las peticiones recibidas, no responden satisfactoriamente a los criterios exigidos

Escuela VESTUARIO EEUU

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 11:06:29 +0000

Escuelas con especialización en diseño de vestuario

Escrito por Hillary Marshall

Los cursos diseño de vestuario normalmente se pueden encontrar en las escuelas que tienen un departamento de moda. Dicho esto, no todas las escuelas con una especialización en modas tienen la carrera de diseño de vestuario. Para obtener un título en diseño de vestuario, tienes que ir a una escuela que ofrezca cursos en diseño y tecnología de vestuario.University of North Carolina School of the Arts (Escuela de artes de la Universidad de Carolina del Norte)

La escuela de diseño y producción de la escuela de artes de la Universidad de Carolina del Norte (anteriormente la Escuela de Arte de Carolina del Norte) tiene un programa de diseño de vestuario. Los estudiantes aprenden todos los aspectos de diseño y tecnología dentro y fuera del aula, y participan en producciones reales para reforzar lo que han aprendido durante el programa. La escuela ofrece títulos de licenciatura y posgrado en diseño de vestuario y en tecnología de vestuario.

Asignaciones de producción de tecnología rastrear estudiantes incluirán primera parte, drapeado y oportunidades de gestión. Los que están en la pista Diseño tendrán oportunidades de diseño en el tercer y cuarto año, pero también seguirá de adquirir experiencia en la tecnología y la artesanía. Los estudiantes reciben una considerable experiencia en la producción, el trabajo en cinco espacios completamente diferentes de teatro del estado de la técnica en muchas producciones en escena totalmente cada año. El programa permite a los estudiantes para graduarse con una impresionante cartera de representaciones y la fotografía de los diseños realizados.Diseño y la tecnología de vestuario es un programa riguroso que ofrece experiencia práctica en el teatro, la ópera, la danza y el cine. Cuatro miembros de la facultad residentes enseñan un currículo exigente diseñado para preparar a los estudiantes para carreras exitosas en la industria del entretenimiento. Durante el primer y segundo año todos los estudiantes están matriculados en dibujo, representación, diseño y tecnología clases que exploran los componentes básicos de vestuario. Al final del segundo año a todos los estudiantes que presenten sus carteras para su revisión y tener una entrevista con la facultad antes de la decisión sobre qué están haciendo un seguimiento de ellos seguirán durante los dos años restantes: Diseño o Tecnología. Esta decisión refleja la evaluación del profesorado acerca de dónde fortalezas del estudiante mienten y que el sector de los negocios traje se adapte a sus habilidades mejores.

Bill Brewer, Director del Programa de Diseño y Tecnología de vestuario, diseño de vestuario Facultad

Pam Knourek, Tecnología Traje Facultad, Costume Shop Manager

Kjersten Lester-Moratzka, Tecnología Traje Facultad

Dina Pérez, Visitante Facultad de vestuario

Tisch School of the Arts (Escuela de Arte Tisch)

La escuela de Arte Tisch de la Universidad de Nueva York tiene un programa de diseño de vestuario. Los estudiantes aprenden teoría, técnicas, historia y desarrollo de personajes dentro y fuera de clase y adquieren experiencia participando en producciones reales donde su desempeño es evaluado. El programa dura tres años.

Fashion Institute of Design and Merchandising (Instituto de Diseño y Comercialización de Modas)

El Instituto de Diseño y Comercialización de Modas está ubicado en Los Ángeles, California. Su programa de diseño de vestuario para cine y televisión enseña a los estudiantes cómo desarrollar un personaje desde el guión, la historia del diseño de vestuario, las fuentes de material y vestimentas y la tecnología y conceptualización de ideas. La ubicación de la escuela, cercana a Hollywood, permite visitar estudios y casas de vestuarios. Los estudiantes también tienen la oportunidad de emparejarse con estudiantes de la escuela de cine para diversas colaboraciones.

University of California Los Angeles (Universidad de California en Los Ángeles)

La Universidad de California en Los Ángeles tiene un curso de diseño de teatro y medios de entretenimiento. Los estudiantes de este programa intensivo deben completar los 104 créditos necesarios para obtener el título, de los cuales 84 son del nivel de graduación. Además de esto, los estudiantes deben completar muchos proyectos para que su trabajo sea evaluado. El curso entero está diseñado para durar tres años. Los estudiantes aprenden de todo, desde la aplicación práctica del diseño de vestuario hasta la historia del vestuario en el cine y la televisión.

Escuela VESTUARIO España

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 10:52:03 +0000

http://www.ecam.es/formacion/curso-de-diseno-de-vestuario

Curso de Diseño de Vestuario

Duración: 1 año

Este curso está dirigido a formar profesionales del vestuario para cine, teatro, televisión y publicidad, especializados en el campo del DISEÑO.

Los objetivos del curso consisten tanto en proporcionar al estudiante las herramientas para explorar y desarrollar sus procesos y recursos creativos, como en profundizar en las técnicas necesarias para investigar, documentar, expresar y transmitir sus ideas al servicio de la atmósfera de un texto. También se estudia Historia del Traje y sus Componentes en su Contexto Histórico, se realizan ejercicios dedibujo y pintura para figurines en los que se exploran diversas técnicas para expresar tejidos, texturas y volúmenes, además de las materias comunes con el resto de especialidades (Historia del Cine, Dibujo de la Figura Humana con Modelo y Proyecciones y Encuentros). Finalmente se lleva a cabo un Proyecto de Diseño de Vestuario: Partiendo de un guión de época y de su análisis, el alumno realizará los procesos de desgloses, documentación histórica, visual y sensorial aprendidos y creará unos bocetos preliminares que luego darán lugar a los diseños finales.

También se realizan prácticas y cortometrajes en colaboración con los estudiantes del resto de especialidades, utilizando las magníficas instalaciones de la ECAM, lo que proporciona una red de relaciones y contactos para el futuro ejercicio de la profesión.

Materias comunes añadidas

Producción: Introducción a los procedimientos organizativos de la producción cinematográfica, desde el proyecto hasta las fases de preproducción, rodaje y postproducción. Tratamiento específico del análisis de recursos, planificación y presupuesto de Vestuario.

Dirección artística: asistencia a algunas de las clases generales del Primer Curso Común, donde se imparten fundamentos del oficio de la dirección artística, de historia de la vivienda, del mueble y del traje.

Dirección: asistencia a la primera clase general del Primer Curso Común, donde se expondrán los fundamentos del trabajo de dirección cinematográfica.

Guion: asistencia a la primera clase general del Primer Curso Común de introducción al guion cinematográfico.

Fotografía: asistencia a la primera clase general del Primer Curso Común sobre fundamentos de la luz

Estilo y narrativa: análisis exhaustivos de secuencias del cine clásico que posteriormente se reproducirán con la participación de alumnos de todas las especialidades en los primeros ejercicios conjuntos con los alumnos de segundo curso.

Historia del cine.

Materias específicas

Dibujo artístico: Principalmente con modelos. Se primará el estudio de la figura humana en sus diversas edades y tipos, así como de la figura en movimiento.

La indumentaria y los textiles en su contexto histórico y artístico: Estudios de la historia del traje en relación con el momento histórico, las tendencias en las artes plásticas y la arquitectura y el desarrollo científico de cada época. Se requerirán varios trabajos escritos durante el curso y uno final.

Seminario: Traje histórico y Traje escénico: Diversas proyecciones de películas de época tras las cuales el/la diseñador-a del vestuario explicará y comentará con los alumnos sus figurines y el proceso sufrido entre la documentación histórica previa y los resultados finales.

Seminario: Vanguardias artísticas y videoarte.

Este curso dura un año lectivo (de Octubre a Junio) y requiere plena dedicación.

Profesorado

Coordinador: Pedro Moreno

Susana Lumbreras
Ikerne_Gimenez_Guezuraga
Mercedes_Sanz
Antonio_Navarro
Alicia Blas
Iván del Rey de la Torre

Figurinistas invitados

Escuelas moda Colombia

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 10:46:45 +0000

LaSalle College

“El egresado en Diseño de Moda está capacitado para ilustrar prendas de vestir y colecciones; dirigir trabajos de patronaje, moldeado y confección; realizar prototipos y modelos; planear colecciones; elegir materiales, fibras, colores y texturas; analizar el mercado, sus tendencias y estilos; desarrollar estrategias de mercado, y concebir actividades de promoción. En síntesis, el egresado podrá dominar las diferentes etapas de la realización de una colección según las normas establecidas por la industria internacional”.

Ubicación: Carrera 13, No. 75- 74, Bogotá
Más info: www.lcibogota.edu.co

Universidad Autónoma del Caribe

“El diseño de modas es el arte dedicado al diseño de ropa y accesorios creados dentro de las influencias culturales y sociales de una zona y en período de tiempo específico. El Programa de Diseño de Modas y Alta Costura de la Universidad Autónoma del Caribe desde su quehacer académico contribuye a formarte como un Diseñador de Modas y Alta Costura con visión global, sin desconocer tu cultura y tus arraigadas tradiciones, con sentido de pertenencia para que contribuyas en el desarrollo económico, social y cultural de la región y del país”.

Duración: 3 años
Ubicación: Calle 90 No. 46-112. Barranquilla, Atlántico
Más info: www.uac.edu.co

Universidad Autónoma de Manizales

“Formar Profesionales Diseñadores de Moda, con un pensamiento critico, responsable autónomo y creativo que se desempeñen en campos diversos como la investigación, concepción y desarrollo de productos para la moda, con marca propia, competentes para orientar y proyectar estratégicamente sus producciones en el mercado”.

Ubicación: Manizales, Caldas.
Más info: www.autonoma.edu.co

Institución Universitaria Salazar y Herrera

“El Tecnólogo(a) en Diseño de Modas está orientado y formado en competencias para generar soluciones creativas y operativas con visión prospectiva de los problemas de forma, función, configuración, finalidad y calidad mediante el análisis y la investigación en el diseño de vestuario, comprendiendo el significado de la moda como producto de la evolución del conocimiento, de los modelos sociales y de las conceptualizaciones estéticas. Es capaz de analizar los requerimientos y necesidades del mercado, para contribuir activamente mediante las transformaciones tecnológicas en los proyectos del sector de lo moda. Tiene una visión científica fundamentada en la percepción y el comportamiento de la materia, del cuerpo, del espacio, del movimiento y del color”.

Ubicación: Carrera 70 No. 52- 49. Medellín, Antioquía
Más info: www.iush.edu.co

Academia Superior de Arte

“Somos una institución de educación superior de carácter tecnológico, comprometida con la formación ética, investigativa, en el diseño y las artes, orientada a desarrollos sociales, empresariales e innovadores, en contextos culturales diversos”.

Ubicación: Calle 43 No. 78- 40. Medellín, Antioquía

Más info: www.corpoasa.edu.co

Corporación Autónoma Universitaria de Nariño

“Preparar tecnólogos con una sólida formación integral en Diseño de Modas con bases para el desarrollo intelectual, artístico y técnico, garantizando la cualificación de los futuros tecnólogos del diseño y su competitividad con el resto de las profesiones”.

Duración: 3 años
Ubicación: Calle 19 No. 27- 80. Pasto, Nariño
Más info: www.aunar.edu.co

Institución Universitaria Colegiatura Colombiana

“El diseñador de Modas de la Colegiatura Colombiana produce formas para la cultura material, en sus dimensiones de vestuario-gesto-cuerpo, dentro del contexto tiempo-espacio, y los actores que en él intervienen, bajo parámetros comunicativos, funcionales y de producción”.

Duración: 4 años
Ubicación: Kilómetro 7, Vía Las Palmas. Medellín, Colombia
Más info: www.colegiatura.edu.co

Corporación Educativa ITAE

“Preparar Diseñadores de modas y aplicaciones textiles que tengan las habilidades y destrezas necesarias para generar sus propias empresas, y desempeñarse eficientemente en las actividades correspondientes a este sector, fundamental para el desarrollo empresarial y comercial de la región”.

Duración: 3 años
Ubicación: Calle Estudiantes 10- 20. Ciudadela Real de Minas, Bacaramanga, Santander.
Más info: www.umbbga.edu.co

ECCI. Escuela Tecnológica

“El diseño de modas es una disciplina que integra diferentes componentes, de orden socio-cultural y cuyo objetivo es diseñar indumentaria con ideas creativas, que respondan a las necesidades de los individuos dentro de un contexto global y actual. La línea que caracteriza nuestro programa, nos permite involucrar de manera integral las diferentes áreas: artística, humanística, técnica e investigativa; con un enfoque industrial que responde a los requerimientos del mercado y la industria cambiante de la moda”.

Ubicación: Carrera 19 No. 49- 20, Bogotá
Más info: www.ecci.edu.co

Fundación Academia de Dibujo Profesional

“Ser Diseñador de Modas, es tener pasión por crear personalidades, colores, formas, líneas perfectas y texturas sensuales, para lograr diseños exclusivos llenos de elegancia y distinción. Esta profesión te permite crear colecciones, participar en el diseño de alta costura, producción y confección. Puedes ser parte de los eventos y exposiciones relacionados con el mundo de la moda, así como crear tu propia marca de ropa, dejándote llevar por tu forma de ver y sentir la vida”.

Duración: 3 años
Ubicación: Calle 27 Norte. Cali, Valle del Cauca.
Más info: www.fadp.edu.co

Fundación de Educación Superior San José

“El Técnico profesional en Diseño de Modas con énfasis en producción por ciclos propedéuticos realiza procesos creativos y ciclos de producción de moda estandarizados en áreas específicas de diseño, expresión y comunicación, funcional, operativa, de gestión y de producción de moda de las empresas del sector productivo, maneja los instrumentos necesarios para diseño y producción de moda y controla tiempos, métodos, movimientos y calidad en cada uno de sus productos. Desarrolla trabajo en equipo o individual especifico con innovación y creatividad”.

Duración: 2 años y medio
Ubicación: Calle 67 No. 14 A 29. Bogotá
Más info: www.fessanjose.edu.co

INSUTEC. Fundación Instituto Superior de Carreras Técnicas

“El objetivo del programa Técnico Profesional en Diseño de Modas es formar diseñadores de modas autónomos, con potencialidad humana, capacidad de productividad y comercializadora, alto desarrollo de habilidades instrumentales y de emprendimiento en el contexto globalizado, siendo comunicadores de identidad con sentido crítico, proponiendo alternativas de vestuarios de acuerdo con la evolución de la sociedad”.

Ubicación: Calle 69 No.14- 30. Bogotá.
Más info: www.insutec.edu.co

Fundación Universitaria del Área Andina

“Los diseñadores de modas del Areandina contribuyen al crecimiento de la cadena productiva en Colombia y nuestros proyectos son descubiertos con admiración por la sociedad, que descubre como un profesional puede recorrer tantas áreas con el fin de cubrir necesidades específicas a la hora de vestir.

Así, nuestros estudiantes incursionan en nichos no explorados anteriormente por ningún diseñador de modas, como el caso de proyectos que investigan el área de salud, tanto para dotaciones como para suplir problemas de funcionalidad o se sumergen en la problemática de la violencia y proyectan ropa para nuestros militares o se esfuerzan para estar al día y visten a los actores de un grupo teatral o simplemente se dejan llevar por las última pautas y tendencias mundiales y diseñan con una decidida conciencia ambiental”.

Ubicación: Calle 71 No. 13- 21. Bogotá y Pereira
Más info: www.areandina.edu.co

Escuelas moda México

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 10:43:11 +0000

Continuamos con la revisión de las escuelas en las que se puede estudiar la carrera de diseño de vestuario/modas y hoy nos enfocamos en las alternativas que existen en México.

Universidad Autónoma de Guadalajara

“Debido a la fuerte competencia que ha surgido, México está comprometido a desarrollar prendas de vestir que tengan diseño y calidad como un valor agregado a su producto lo que lo hará despuntar en el área comercial. El Diseño de Modas se ha convertido en un punto clave a nivel mundial para el desarrollo del área textil, así como para la creación de pequeñas y medianas empresas”.

Ubicación: Av. Patria 1501, Lomas del Valle. Zapopan, Jalisco.
Más info: www.uag.mx

IES Moda

“Un programa de estudios ambicioso integrando 3 sectores importantes de la moda: creación, gestión y comunicación. Materias en el idioma francés y docentes dedicados al desarrollo de la creatividad y del talento de cada alumno en un entorno profesional. De la computadora a la fotografía numérica, nuestros estudiantes aprenden a dominar las nuevas herramientas profesionales de programas gráficos, CADPAD, Internet y sobre todo, de Lectra Systèmes”.

Duración: 4 años
Ubicación: Amberes 70, Col. Juárez. Delegación Guauhtemoc, DF.
Más info: www.iesmoda.edu.mx

Universidad del Valle de México

“Educarte para que seas un diseñador integral quien, a partir de fundamentos teórico–metodológicos y técnicos, impulsará el desarrollo de proyectos competitivos, creativos e innovadores pero siempre apegados a los valores formales y funcionales del diseño del vestido y sus expresiones en moda. Todo lo anterior con el fin de satisfacer las demandas y requerimientos de mercados objetivos en los ámbitos local, nacional, regional e internacional dentro de una sociedad globalizada y en permanente cambio”.

Ubicación: Cuenta con 36 Campus alrededor de la República Mexicana
Más info: www.uvmnet.edu

Universidad Jannette Klein

“Si cursaste la carrera de Diseño de Modas a nivel técnico o cuentas con experiencia profesional diseñando y realizando prendas de vestir y estas interesado en obtener la licenciatura en Diseño y Publicidad en Moda, el Centro de Educación Continua Jannette Klein, la Universidad más importante de moda en el país, te ofrece la posibilidad de lograrlo en aproximadamente un año. El CECJK mediante un acuerdo de exclusividad realizado con la SEP(DGAIR), el CENEVAL y el CONOCER, te ofrece la posibilidad de Certificarte en las Normas Técnicas de Competencia Laboral en Diseño y Desarrollo de Prendas de Vestir, actualizarte profesionalmente con los más modernos programas digitales y obtener la Licenciatura en Diseño y Publicidad en Moda”.

Ubicación: Artemio del Valle Arizpe 22, Col. del Valle, D.F
Más info: www.jk.edu.mx

Universidad de Madero

“La licenciatura en Diseño de Modas se caracteriza por la formación de profesionales en el campo de la moda con conocimientos de administración, contabilidad, mercadotecnia y diseño de imagen, lo cual los convierte en profesionistas capaces de crear sus propias colecciones y marcas, así como de generar o administrar empresas de la industria del vestido. El plan de estudios se fortalece con el aprendizaje del francés y con la práctica profesional supervisada durante el último año de la licenciatura”.

Duración: 4 años
Ubicación: Camino Real a Cholula 4212, Puebla
Más info: www.umad.edu.mx

Universidad La Salle Laguna

“De modo especial, la Universidad De La Salle Bajío, se propone la búsqueda de significado del rápido y constante progreso de la ciencia y de la tecnología en nuestro mundo globalizado. Su inspiración cristiana le permite incluir en dicha búsqueda la dimensión ética, espiritual y religiosa para valorar y dirigir el progreso en la perspectiva integral del ser humano”.

Ubicación: Av. Universidad 602 – Col. Lomas el Campestre, León, Gto. (Guanajuato)
Más info: www.ulsalaguna.edu.mx

ICES. Instituto de Ciencias y Educación Superior

“El egresado de esta carrera obtendrá conocimientos en patronaje industrial, manual y por computadora. y también en alta costura, terminados y bordados, sabrá coordinar y organizar un desfile de modas, así como la elaboración de colecciones de mujer, hombre y niños, manejando diversas técnicas de ilustración y dibujo.

Nuestra carrera presenta la modalidad de preparar al egresado de la misma, en el área de diseño y patronaje industrial, proporcionándoles los conocimientos para desarrollarse en la micro pequeña y mediana industria del vestido”.

Ubicación: Iturbide 63. Hermosillo, Sonora
Más info: www.carrerascortas.ices.edu.mx

CEDA

“CEDA, Centro de Estudios de Diseño y arte es una institución que desde hace más de 20 años se dedica a la difusión, promoción y enseñanza del Diseño de Modas. Nuestro alto nivel académico, el profesionalismo de nuestro equipo de trabajo y nuestros avanzados métodos de enseñanza nos mantienen a la vanguardia, lo que nos ha permitido destacar en diferentes eventos de corte nacional e internacional”.

Duración: 4 años
Ubicación: Av. Irrigación 123-B, D.F
Más info: www.cedamoda.com

la U. De Guadalajara (U. de G. Que no es la autonoma que aparece arriba) la cual abrio la carrera de diseño de vestuario este año, la malla curricular la puedes descargar desde la pagina web de la institucion, pero entre las cosas que te enseñan esta produccion y foyografia de moda, administracion., los ramos de moldaje y confeccion y varios mas que complementan la carrera

Escuelas moda Chile

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 10:32:34 +0000

Con el paso del tiempo, la oferta que entregan las distintas Universidades e Institutos con respecto a la carrera de Diseño de Vestuario, aumenta.

Desde la web hacen un repaso de las que se pueden encontrar, por ejempo, en Chile: http://www.vistelacalle.com/29979/%C2%BFdonde-estudiar-vestuario-escuelas-de-diseno-en-chile/

Campus Creativo-Universidad Andrés Bello

“El Campus Creativo es una nueva experiencia académica de la Universidad Andrés Bello, destinada a las carreras de Arquitectura, Arte, Diseño, Periodismo, Publicidad y Comunicación Escénica. Modelo educativo único en Chile que vincula las disciplinas creativas en un espacio de experimentación, creación e innovación. Emplazado en un moderno centro cultural abierto a la comunidad, donde se mezclan modernos espacios de formación, una amplia cartelera de actividades ligadas a la creatividad y cursos abiertos a la ciudadanía desde el segundo semestre del 2013.”

Título profesional: Diseño de vestuario y textil
Menciones: Bachiller en Artes (4 semestres), Licenciado en Diseño (8 semestres).
Jornada: Diurna
Sede: Fernández Concha 700, Las Condes
Duración: 8 semestres
Más info: http://campuscreativo.cl/carreras/diseno-de-vestuario-y-textil/

Sobre la Institución: Implanta un modelo educativo de éxito en el extranjero, que aparece por primera vez en Chile de la mano de esta universidad. Fomenta el modelo interdisciplinario en pro de formar profesionales más completos, con conocimientos de otras disciplinas. Además, promete tener graduados bilingües que puedan comunicarse en nivel inglés B2, de acuerdo con Common European Framework of Reference. Pone alto énfasis en las plataformas tecnológicas como herramientas de creación.

Universidad del Pacífico

“El integrar las áreas del Diseño de Vestuario y el manejo y desarrollo Textil en una sola carrera, que profundiza en el conocimiento teórico necesario y en el manejo práctico de las disciplinas”.

Título Profesional: Diseñador de Vestuario y Textiles
Menciones: Gestión de Moda, Teoría y Práctica en Técnicas Textiles, Teoría y Práctica Indumentaria
Jornada: Diurna
Sede: Las Condes
Duración: 8 semestres más actividad de titulación.
Más info: www.upacifico.cl/diseno_vestuario

UNIACC:

Carrera: Diseño de imagen.
Requisitos de admisión:
- Examen DACC: Cuenta con un test psicológico y una prueba de especialidad. Tiene un valor de $ 21.000.
- Beca talento joven: Casting masivo y gratuito (5 de Noviembre del 2011).
Arancel anual: $3.190.000 ($2.990.000 al contado)
Duración: 8 semestres más proceso de titulación.

Sobre la Institución: Dicta la Carrera de diseño de imagen, Ésta se caracteriza por tener un enfoque integral, teórico y cultural en la que se enseñan todas las áreas del diseño los primeros años. Luego de brindar esta base los alumnos podrán optar a una mención en dirección creativa de arte, interiorismo y decoración, o de moda y tendencias.

UDLA:

Carrera: Diseño de vestuario.
Requisitos de admisión: Enseñanza media.
Arancel anual: $2.500.000
Duración: 8 semestres.

Sobre la Institución: La carrera comienza a funcionar en Marzo de este año. Surge a partir de la necesidad de impartir la Carrera del diseño de vestuario desde un nuevo enfoque. Esta carrera es mucho mas teórica que técnica en cuanto a ramos, pero a la vez genera múltiples espacios para que los jóvenes se desempeñen en la práctica, como workshops y concursos.

Universidad Católica:

Carrera: Diseño.
Requisitos de admisión: Enseñanza media y alcanzar un puntaje en la PSU que se ubique entre los 100 mejores postulantes (Son 100 vacantes cada año, el 2011 el puntaje de corte fue 660 puntos).
Arancel anual: $3.600.000
Duración: 10 semestres.

Sobre la Institución: Con una filosofía de enseñanza completamente diferente a las demás escuelas, la Universidad Católica imparte una carrera que concentra absolutamente todas las áreas del diseño en sus ramos comunes. Sin embargo da la posibilidad de que los alumnos puedan escoger entre ramos optativos que más les sirvan para su especialización. Los últimos años los ramos optativos de diseño de vestuario han aumentado considerablemente.

Aiep

“El Técnico en Diseño de Vestuario es un Técnico de Nivel Superior capacitado para desarrollar y producir proyectos de vestuarios femeninos e infantiles, efectuando el respectivo moldaje y la confección de prototipos y accesorios. Las materias incluidas en la malla curricular están orientadas hacia la adquisición de competencias para el trabajo y el manejo de herramientas informáticas, lo que establece el sello distintivo de los profesionales formados en AIEP”.

Título Profesional: Técnico en Nivel Superior en Diseño de Vestuario
Jornada: Diurna, Vespertina,
Duración: 4 semestres y medio
Sede: Providencia
Más info: www.aiep.cl/

Duoc UC

“Formar un profesional preparado para concebir, desarrollar y gestionar proyectos en el área de productos textiles y de vestuario. El Diseñador de Vestuario proyecta y da forma a productos, considerando especialmente las necesidades y requerimientos del mercado en cuanto a calidad y costos. Durante sus estudios adquirirá una metodología de investigación e innovación, manejo de herramientas computacionales y tecnológicas, que lo capacitan para enfrentar creativamente las distintas etapas en que interviene”.

Sede: San Carlos de Apoquindo, Viña del Mar.
Jornada: Diurna
Más info: www.duoc.cl/

Inacap

“El principal objetivo de esta carrera es la formación de profesionales preparados para afrontar los constantes desafíos que surgen en el diseño de vestuario, entregando soluciones creativas y eficientes a las necesidades del mundo de la moda. Para ello, el plan de estudios contempla la formación en laboratorios computacionales y talleres equipados con maquinaria especializada. En cuanto a las competencias, el alumno será capaz de desarrollar habilidades en el diseño y producción de colecciones de prendas de vestir; crear proyectos de diseño en las áreas de la alta costura, prét -a- porter, vestuario industrial, diseño artístico (teatro, cine, televisión), corsetería y vestimenta infantil, entre otras. Además sabrá cómo integrar los diversos aspectos que intervienen en el proceso de creación, considerando las necesidades de la empresa. Su campo de acción son las empresas del sector vestuario y textiles, cine, televisión, producción de moda y catálogo de productos. También podrá desempeñarse como diseñador independiente”.

Título Profesional: Diseñador de Vestuario
Duración: 8 semestres.
Más info: www.inacap.cl/

Incacea

“El Diseñador de Vestuario con Mención en Confección y Moldaje Industrial que forma el Instituto Profesional de Ciencias y Artes INCA-CEA, es un profesional capacitado para enfrentar los desafíos del diseño de vestuario, dando respuestas eficaces a los requerimientos del mercado de la moda y la industria textil, a nivel nacional e internacional, utilizando para ello la creatividad desarrollada y el manejo de las nuevas tecnologías.

La creatividad, el sentido estético y la capacidad empresarial adquirida en su formación profesional, le permitirán interpretar las tendencias de la moda para crear propuestas innovadoras en diseño y confección de alta costura, semi-industrial o industrial, así como en los aspectos de Marketing y ventas”.

Carrera Profesional: Diseño de Vestuario con Mención en Confección y Moldaje Industrial
Título Profesional: Diseñador de Vestuario con Mención en Confección y Moldaje Industria
Duración: 4 años y medio
Carrera Técnica: Tecnología en Diseño, Confección y Moldaje Industrial de Vestuario
Título: Técnico de Nivel Superior en Diseño, Confección y Moldaje Industrial de Vestuario
Duración: 3 años y medio
Más info: www.incacea.cl/

Paulina Diard

“El objetivo de la carrera es formar técnicos de nivel superior en Diseño de Vestuario que posean los conocimientos, habilidades, valores y aptitudes, que les permitan desempeñarse con eficiencia y creatividad en el mercado laboral ,como así mismo trabajar en forma independiente o desarrollar su propia empresa. La formación comprenderá el desarrollo de conocimientos y habilidades laborales adecuadas a los requerimientos del mercado laboral, con énfasis en los conocimientos aplicados y prácticos, como así mismo una formación de carácter integral.”

Horario de clases: Lunes, Miércoles, Viernes: 8:30 a 12:45. Martes, jueves: 13.00 a 16.00.
Ubicación: Santo Domingo 1083- Piso 2 ( Metro Plaza de Armas )
Más info: www.paulinadiard.cl/

IK-Escuela de Diseño y Moda

“La Escuela de Alta Costura y Diseño de Vestuario Inge Kosch es una Institución dedicada por entero a la formación de nuevos profesionales en el área de la moda. La atención personalizada del alumno, está plenamente dedicada a potenciar las cualidades creativas de los mismos y a facilitar la comprensión de las materias por parte de los futuros profesionales… Para complementar los estudios impartidos y ayudar al alumno a que sus relaciones sean creativas y útiles a la industria y sociedad, la Escuela cuenta con el apoyo del programa Apymes de la Universidad de Santiago de Chile. Una experiencia prolongada a lo largo de más de 15 años y el crecido número de exalumnos trabajando en el campo de vestir, avalan nuestra trayectoria”.

Horario: Diurno
Duración: 2 años
Ubicación: Seminario 109, piso 2. Providencia, Santiago.
Más info: www.ikescuelademoda.com

Instituto Crearte

“El programa respeta la sensibilidad de cada alumno y lo orienta para obtener resultados óptimos y precisos, tanto en la creación de los diseños: forma, color y materiales, como en la realización de ellos; construcción de moldes, tizado, corte y confección de las prendas de vestir, con apoyo computacional. Orientados a la realización de diseños de vanguardia y pret a porter. De esta manera el alumno queda capacitado para enfrentar el mundo laboral de la moda en Chile, con todas las herramientas necesarias, que hacen de éste un profesional formado artística y técnicamente para los distintos tipos de vestuario; femeninos, masculinos e infantil. Crearte cuenta con el reconocimiento de las mejores fábricas del país que año tras año capacitan y perfeccionan a sus profesionales en nuestro Instituto.”

Duración: 1 año.
Opcional segundo año: Diseñador Modelista Computacional
Ubicación: Calle Viña del Mar 019. Providencia, Santiago.
Más info: www.institutocrearte.cl

Escuelas moda España

laclasse — Fri, 11 Jul 2014 10:28:14 +0000

escuela de arte nº2 de madrid , es de diseño de moda y una de las Pocas publicas en España (y muy buena)

Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI
DURACIÓN: 1 año académico.
LUGAR: C/ Recoletos, 22. Madrid.
PRECIO: 7.500 €

El Master Profesional de Diseño de Vestuario para Teatro, Cine y TV es un programa único de especialización en la práctica profesional del vestuario de personajes de obras escénicas, cinematográficas y de TV. Dirigido a profesionales y estudiantes de estilismo, diseño, bellas artes, escaparatistas o asesores de imagen y moda con experiencia y habilidades artísticas que desean orientar su carrera profesional hacia el mundo del espectáculo en representaciones teatrales, óperas, circo, mimo o en el ámbito audiovisual y trabajar en películas, TV movies, series de TV, rodajes y spots publicitarios.

http://www.escuela-tai.com/masters/escenografia/master-en-diseno-de-vestuario-y-caracterizacion-para-teatro-cine-y-tv/

Academia del Lusso. Escuela de Moda Madrid

“Cursos ideales para aquellos que quieren mejorar y profundizar experiencias y habilidades profesionales en alta moda. Cada curso está estructurado en tres módulos de 60 horas”.

Duración: 3 meses
Ubicación: Gran Via 64, Piso 1, Madrid
Más info: www.accademiadellusso.es/

ESNE. Escuela de Diseño, Universidad Camilo José Cela

“Nuestro programa tiene como objetivo desarrollar el talento creativo de alumnos que desean convertirse en diseñadores de moda. El programa teje las habilidades a través de la investigación, la observación y una evaluación de los métodos para la creación de una colección de moda innovadora e individual. Su enfoque acerca al estudiante tanto a la industria como al mercado y garantiza un profesional capacitado para liderar el sector de la moda, abarcando desde lo creativo hasta lo estratégico, resolviendo proyectos, anticipando y localizando tendencias, planificando el desarrollo de los elementos que constituyen las colecciones, y en definitiva la concreción, exploración y elaboración del Diseño de Moda”.

Duración: 4 años
Ubicación: Avda. de Alonso XIII 97, Madrid
Más info: www.esne.es

Grupo ESME. Escuela Superior de Moda y Empresa

“Reconocida como una de las principales escuelas o instituto de moda, la Escuela Superior de Moda y Empresa dispone de una sede en Madrid y cuenta con un claustro de profesores y colaboradores de reconocido prestigio en el campo de la moda y la comunicación que, cada año, imparten clases a los alumnos de 7 países en programas de grado y postgrado. Los alumnos de la Escuela Superior de Moda y Empresa utilizan metodologías innovadoras de aprendizaje online y presencial de cursos de moda, cursos estilismo, coolhunting, personal shopper y demás master de moda”.

Ubicación: Calle Ayala 110, Madrid
Más info: www.esme.es

UEM. Universidad Europea de Madrid

“La mención de Moda del Grado en Diseño de la Universidad Europea de Madrid supone un acercamiento a los aspectos sociales e industriales de nuestra sociedad contemporánea. La Universidad Europea de Madrid tiene entre sus principales objetivos conseguir que los estudiantes tengan una fuerte conexión con el mundo real. Este Grado es un ejemplo de acercamiento a estos objetivos. A través de profesionales en activo y con una trayectoria exitosa en las pasarelas y en los procesos industriales se impulsa la creatividad como una de las mejores herramientas para conseguir una clara ventaja competitiva en el mercado laboral”.

Duración: 4 años
Más info: www.uem.es

Mod’Art. Escuela de Creación y Management de la Moda

“Para formar a los jóvenes creadores de colecciones es necesario ofrecer une enseñanza interdisciplinaria que imparta une formación artística, técnica, cultural y profesional. Compromiso que Mod’Art Madrid asume con seriedad adoptando un nuevo método de enseñanza que responde a las exigencias del mundo de la moda, tanto femenina como masculina e infantil, del sector lujo y de la gran distribución”.

Duración: 3 años
Ubicación: Marqués de la Ensenada 12, Madrid
Más info: http://modartinternational.com/

Universidad Rey Juan Carlos

“Esta formación permite al alumno profundizar en sus conocimientos de gestión de la moda de lujo, a través de su aspecto histórico, social, estilístico y profesional, despertando así su sensibilidad por el gusto y la estética de la moda de lujo. Este curso no sólo cubre el estudio de la herencia tradicional de esta cultura, sino que también resalta los aspectos más innovadores y creativos de este sector. Combinar la artesanía con las nuevas tecnologías e innovaciones, son las señas de identidad en nuestra educación”.

Duración: 1 año
Ubicación: Calle Tulipán s/n. Móstoles, Madrid.
Más info: www.urjc.es

IADE

“En la Moda hay lugar para todas las personalidades: Creativos, comerciales, aventureros, investigadores, empresarios, dibujantes, estilistas, patronistas, fotógrafos, modelos, ilustradores, modistas, diseñadores textiles, escenógrafos… El Diseñador es el director de esta orquesta”.

Duración: 3 años
Ubicación: Claudio Coeelo 48, Madrid
Más info: www.iade.es

Goymar Formarte

“El Módulo de Figurinista Ilustrador prepara al alumno para desarrollar un trabajo creativo en el ámbito del Diseño de Moda, interpretando las tendencias y líneas estéticas de cada temporada con el objetivo de crear una colección de prendas, complementos y accesorios cuyos principales objetivos sean el equilibrio y la comercialidad.

Su preparación profundiza en el diseño de la prenda que será seleccionada como parte de una colección contemplando no sólo las técnicas de diseño industrial, sino también la creación personal”.

Ubicación: Plaza Santa María Soledad Torres Acosta, 2-5ºpl, Madrid
Más info: www.goymarformarte.es

ESI. Escuela de Diseño, Valladolid.

“ESI abre sus puertas en 1994, desde entonces se ha consolidado como una institución de referencia y prestigio, con el reconocimiento de los organismos e instituciones españolas y europeas de enseñanzas más importantes.

El modelo formativo de ESI fundamentado en el sistema educativo británico ofrece una formación de élite basada en la innovación y que trasciende los métodos tradicionales, siendo nuestro principal objetivo impartir una enseñanza a nivel universitario especializada y profesional, cercana a los modelos afines a la convergencia de Bolonia que permite la equivalencia entre los diferentes sistemas universitarios europeos”.

Ubicación: Paseo Filipinos Nº5
Más info: www.esivalladolid.com

CSDMM. Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid, Universidad Politécnica de Madrid

“El CSDMM es un centro universitario privado, adscrito a la Universidad Politécnica de Madrid. Orgánicamente el CSDMM depende de la Fundación para la Promoción del Diseño en la Comunidad de Madrid (FUNDISMA), cuyo Patronato tutela el desarrollo general del mismo. El CSDMM dirige su actividad formativa al sector Textil-Confección, tanto en el campo de la enseñanza reglada, que supone la impartición de la Carrera de Diseñador de Moda, como en el de la No Reglada cuyo objetivo es la formación continua, reciclaje y actualización de los profesionales del Sector”.

Más info: www.csdmm.upm.es

ESDEMGA

“ESDEMGA son las siglas de los Estudios Superiores en Diseño Textil y Moda de Galicia, únicos estudios de carácter universitario en Galicia, y Titulación Propia de la Universidad de Vigo. En ESDEMGA formamos profesionales del diseño altamente capacitados para integrarse en este sector puntero. Desde los estudios ofrecemos una formación constantemente actualizada en las técnicas más actuales y las últimas tecnologías, enfocada al dominio de lenguajes y metodologías de la creación y las herramientas de carácter técnico, el conocimiento de los tejidos, el diseño por ordenador, el patronaje, la fotografía de moda, nociones de marketing, inglés profesional, etc…”.

Duración: 3 años
Ubicación: Pontevedra en la calle Maestranza 2, 36002 Pontevedra
Más info: www.esdemga.uvigo.es

IED. Instituto Europeo Di Design

“El IED nació en 1966 gracias a la feliz intuición de Francesco Morelli, y actualmente es un gran network internacional de origen italiano, que opera en el campo de la formación e investigación, en las disciplinas del Design, Moda, Artes Visuales y Comunicación. El IED es, sobre todo, un sistema formativo en evolución. Un verdadero laboratorio capaz de pensar y reinventarse a día a día. Su misión es clara y precisa: ofrecer a los jóvenes creativos una formación completa, teórica y práctica, en definitiva una “Cultura del Proyecto” que les acompañe para toda la vida. Por ello, el IED es mucho más que una Escuela, por su proceso de creación constante: es un centro en el que nacen los profesionales del diseño del futuro”.

Más info: www.ied.es

FdModa. Felicidad Duce

“Los Estudios Superiores de Diseño en la especialidad de Moda tienen como finalidad preparar profesionales del diseño cualificados para la mejora de la creación, la elaboración, el uso y el consumo de productos del sector textil y de la indumentaria, mediante el desarrollo integrado de las capacidades creativas, expresivas, tecnológicas, pedagógicas y de investigación”.

Ubicación: Guillermo Tell 47, Barcelona.
Más info: www.fdmoda.com